Naiara Giselle Veltri

un edificio que cambia mi paisaje suburbano

"The moon song - Karen O" Planta de luces Realizada con  https://www.sylights.com/

En la película “The game” (1997) el director David Fincher resulta ser claro y específico en lo que buscaba en ella, es así que Harris Savides (ASC) logra concretar con sus ideas y peticiones a la perfección. En el film, en donde vemos a su protagonista perder el control total de su vida, y nosotros como espectadores, nos envolvemos en una situación de no saber qué es real y qué no. La forma de iluminar que llevaron a cabo, llevado siempre hacia una paleta oscura en donde predominan los colores fríos, y sólo resaltando y direccionando la luz a lo importante en el escuadre, lo que nos da pistas sobre el camino que recorre el personaje. A su vez, desde mi punto de vist a, siento que incrementa y aporta a la violencia y cinismo del mismo film.  Todas estas características están presentes en el frame elegido, la oscuridad y la sombra como punto de partida, lo oculto. A su vez la escena acierta en cada decisión de tamaño de plano (a medida que se desarrolla la misma, desde lo general a lo p

Respuestas  

Para esta fotografía se utilizó una Leica M6 con film Kodak Vision 3 250D, posiblemente el autor utilizó un lente 35mm (los que ya vienen de fábrica con esta cámara) o un 50mm, de a cuerdo a que la imagen no tiene deformaciones y se asemeja a la visión del ojo humano con respecto a figura-fondo. Estas dos ópticas son lentes fijas, es decir, no son “zoom” / distancia variable, la persona que tomó esta fotografía y encuadró este plano general, debió moverse él mismo para decidir qué incluir en escena y qué no, ya que la focal no le permitió hacerlo por el. Estimo que la apertura de diafragma y velocidad de obturación utilizada fue de f5.6 y 1/60, con ASA colocada en 250. La iluminación es natural, proviene directamente del sol el cual a la hora de la toma se encontraba arriba y por el lado derecho de la cámara, quizás eran las 14.30 hs y se realizó en una única toma directa. Podría llegar a decir que quizás el fotógrafo iba caminando por las calles de la Ciudad de Buenos Aires y por cas

                                 Herbaria, día 1  Herbaria, día 7 Herbaria, día 14 Herbaria, día 45 Herbaria, día 94 Increíble que esta germinación me haya aguantado por casi 100 días, viva.

Luego de lo trabajado anteriormente en las dos instancias de presentación de mi autorretrato (ya sea búsqueda, análisis, cronología, planta de luces, backstages), así como también la autorreflexión post clase presencial, siento que el proceso de todas estas etapas fue en constante crecimiento. Si bien vengo preparando dos propuestas, a continuación presentaré una de ellas. ISO 100 | 50mm | f/1.8 | 1/30  Una búsqueda personal y con carácter, con versatilidad de presentación, manteniendo la premisa de la superposición de mi rostro por sobre mi propio rostro, gracias al uso del proyector y las "diapositivas", me lleva a la siguiente presentación.  Debido a la persistencia retiniana, este gif visualiza toda la propuesta como una siendo parte del todo, íntegramente. No quisiera pasar por alto cada una de ellas en esta serie de fotografías así que, aquí están. 💭💭 A su vez, de esta experiencia, que nos interpela a cada uno de maneras diferentes y a su vez tan similares, me llevo e

Luego de haber pasado por la experiencia de una muy buena clase  constructiva en comisión en la FADU, hablando y escuchando a mis compañeros y a la profe, me quedé pensando sobre todo aquello por sobre lo que respecta mi trabajo de autorretrato.  Volviendo a (re)pensar, me doy cuenta que todavía no puse en palabras todas las decisiones que tomé para llegar a los resultados logrados, ni si quiera cuando tuve la oportunidad para hacerlo al pasar al frente. Hay algo que concuerdo con la mayoría de la comisión y es que es muy difícil estar delante de (ellos decían la cámara) otro, hablar, abrirse, expresarse, "ser vulnerable" frente al otro. Y es por eso que ahora estoy acá escribiendo esto, ya que me cuesta expresar y poner en palabras. Sobre el autorretrato en blanco y negro, si bien la profe me dijo que es "cosa ya vista", concuerdo por el lado de haber utilizado la larga exposición, aunque no es así en las expresiones que decidí usar y en el cómo componer la imagen.

En vista de mejorar la técnica y, mantener y enfatizar la idea del "doppelgänger", vuelvo a experimentar con la exposición  prolongada  y la iluminación.   Quizá sin saberlo, este autorretrato (blanco y negro), se acerca a la idea planteada por la fotógrafa Claude Cahun en su autorepresentación surrealista de "espejo". Dejo a colación la frase de la artista, presentada en la teórica; "bajo esta máscara, otra máscara. No voy a terminar de quitarme todas estas caras". Luego, en esta serie de fotografías (otra forma de autorretratarme) a partir de la idea de lo efímero, cómo vamos mutando y transformándonos.  Capturando la "capa sobre capa", allí me encuentro y me vuelvo a re-encontrar en la proyección de mi yo del pasado.                             Backstage; Para el primer tipo de autorretrato utilicé fondo negro despegándome de él, lente 50 mm, una luz directa con "banderas" caseras hechas de papel direccionando la luz y disminuyendo s

En el proceso de búsqueda por autorretratarme no quise recaer en las maneras de fotografiarme que hago habitualmente, además de querer darle una vuelta de rosca al cómo mostrarme.  Es por eso que quise probar con dos formas distintas de mostrar más de una faceta mía, ya que pienso en que las personas estamos en constante cambio y transformación.  En una primera oportunidad, con diafragma muy cerrado y una velocidad prolongada y, también una luz principal directo a mi cara y otra luz un poco más débil detrás mío, con el fin de separar el cuerpo del fondo. Ambas luces son de tonalidades frías. La foto fue hecha en una sola toma. Luego, utilizando fotos de base de mi propia cronología, las adapté a tamaño de diapositivas y las proyecté en una pared blanca. Utilizando sólo la luz del propio proyector y una remera blanca (para que la imagen proyectada se adapte mejor al cuerpo), me paré frente al proyector alineando mi cara con la mía en la fotografía proyectada.  Me gustaría perfeccionar a